디자인계열

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과목개요_멀티
과목명	과목개요
가구디자인론	가구의 역사적인 흐름과 이에 나타나는 양식적 특징을 알아보고 이와 관련된 순수미술과 건축, 실내, 패션 등을 관련성 있게 분석한다. 구체적으로 조형행위로서의 디자인 전개과정과 이에 필요한 가구디자인의 역사, 디자이너의 역할 등 가구디자인 이론을 통해 가구디자인 실기의 방법을 이해한다.
그래픽사용자환경디자인	하이퍼스페이스 커뮤니케이션, 타이포그래피, 색체, 레이아웃 등의 기법을 학습하고, 신기술 개발의 응용력을 높일 수 있도록 교육하며, 모바일 및 방송통신의 Interface 제작을 위한 인력을 개발한다.
글로벌마케팅 커뮤니케이션	제품 및 서비스 계획 수립 및 가격 책정, 판매 촉진, 유통 활동 등의 제 기업 활동을 이해하고, 글로벌마케팅과 광고의 필요성, 주요전략, 매체환경, 다국적 광고회사의 해외진출 등을 파악하고 지역별 광고사례를 분석하여 글로벌 시대에 대비한 경쟁력을 강화 방안 등을 숙지한다.
디자인경영과브랜드전략	디자인경영을 통해 제품이나 기업의 이미지를 브랜드화 하여 가치 있는 마케팅 전략으로 이용하는 전반적인 배경과 함께 실재적인 디자인경영 방법과 전략을 수립하는 다양한 이론적 토대를 학습하고 다양한 실제사례를 경험한다.
디자인리서치와 마케팅	디자인을 만들어내는 것과 함께 이를 기존 시장에 어떻게 선보이고 사회가 받아들일 것인지에 대해 예측하고 마케팅 할 것인지에 대한 포인트를 집어냄으로써 리서치와 마케팅의 복합적인 작용을 이해하고 시장의 전체적인 흐름을 파악하여 선견지명을 가진 작품을 제작할 수 있다.
디자인마케팅	마케팅의 핵심에 디자인이 자리 잡은 오늘날에 있어서의 디자인 마케팅의 중요성을 인식하며 역으로 디자인 자체를 마케팅 하는 최신의 경향과 방법론을 학습한다. 구체적으로 디자인 마케팅에 대한 전략적 원리와 지침, 기법 등을 학습하여 조형적인 창작활동과 여러 분야 학문에 응용함으로써 디자인 프로세스에 대한 전문적인 지식을 갖춘다.
디자인방법론	디자이너들이 가져야 할 원론적인 원칙과 방법들을 알아보고 디자인 방법론에 대한 필요성을 인식한다. 또한 풍부한 시각적 자료를 통해 고객의 요구를 어떻게 하나의 이미지로 모으고 이를 실제로 구현하는지에 대한 사례를 분석하고 토론한다.
디자인세미나	최신의 디자인 작품과 시대적 이론적 변화과정을 관통하고 있는 주제를 선정해 관련 서적 및 자료를 조사·탐독한다. 이를 충분히 숙지하고 서로 의견을 교환하는 가운데 화두를 포착하고 심도 깊게 토론을 전개함으로써 디자인의 영역에 대한 아이디어와 안목에 도움을 기를 수 있다.
디지털사진학	단순한 합성이나 프로그램에 대한 기능적 측면보다는 디지털 사진의 전체적인 방향과 미래의 방향 및 윤리적인 문제들을 이해한다. 카메라의 구조, 디지털 카메라의 종류, 디지털 카메라의 작동원리, 필름(Film)의 구조와 종류 및 특징, 촬영요령 및 빛(조명) 이용 방법, 디지털 사진의 응용 등으로 구성된다.
디지털스토리텔링	디지털 스토리텔링(Digital Storytelling)이란 디지털이라는 기술 환경에서 멀티미디어라는 툴을 활용해 창조되는 모든 이야기 행위다. 디지털 스토리텔링이라는 새로운 장르에 전통적인 스토리텔링 기법을 적용하기 위해 스토리텔링의 기본 개념 및 전통적인 장르에서의 스토리텔링 이론들을 학습한다.
디지털조형	디지털 조형에 관한 언어적 고찰을 위해 기본적인 조형 요소인 형, 색, 질감, 비례, 운동, 균형과 조화 등을 컴퓨터 그래픽을 통해 경험하며 구도 및 구성 원리를 학습하여 다양한 디지털 이미지를 구사하는 표현 능력을 배양한다.
디지털콘텐츠마케팅	오프라인·온라인·모바일의 영역으로 세분화·종합화되고 있는 거대한 디지털미디어 시장을 전반적으로 살펴보고 디지털콘텐츠의 트렌드를 분석하며, 디지털 마케팅 방법론을 마케팅 전략 수립·운용?관리에 대한 실례를 통해 이해한다.
멀티미디어설계*	시나리오 표현 양식의 설계 기법을 고찰함으로써 타이틀 설계 능력을 습득할 수 있다. 타이틀 설계의 고려 사항, 스토리보드, 흐름도, 스크립트, 미디어 파일의 형식, 구현 계획 작성법 등으로 구성된다.
미술감상법	미술작품의 감상에는 형시적인 표현방법과 더불어 작품의 시대적 특징과 작가의 정신을 이해하고 작품을 감상하는 방법을 익히며 예시 작품을 통해 미술작품의 바탕에 함축되어있는 문화와 시대의 정신을 이해하며 작품의 비교, 분석을 통해 다양한 시각과 예술의 교류를 이해한다.
시각디자인론	디자인 개념과 시각 디자인의 다양한 적용, 관련 분야와의 상호 관계를 개괄적으로 설명한다. 시각 디자인 이해에 필요한 조형 이론을 소개함으로써 디자인의 실재적 효용성에 대한 학습 및 디자인 전개와 평가를 위한 기초를 다진다.
실내디자인론	공간에 대한 이론과 주요한 문헌을 읽고 토론하는 과정을 통해 창의적인 디자인 아이디어를 떠올리는 방법을 익힌다. 디자인에 있어서 독창적인 아이디어 발현과 시대적 감각을 읽어내는 능력은 디자인의 시작이자 끝이라 할 수 있을 정도로 중요한 일이다. 본 교과목은 실내디자인의 본질적인 공간과 인간의 소통 문제를 이론적으로 고찰하고, 다양한 방법론적, 논리적, 철학적 사고에 기반 하여 창조적인 공간을 디자인할 수 있다. 또한 실내디자인 이해에 필요한 조형 이론을 소개함으로써 디자인의 실재적 효용성에 대한 학습 및 디자인 전개와 평가를 위한 기초를 습득한다. 이를 통해 실내디자인의 요소를 이론적으로 이해하는 가운데 창의적 변형으로 응용하여 차별화된 실내디자인 능력을 기를 수 있다.
영화예술의이해	영화의 특성과 언어를 이해하고, 영화사의 흐름에서 영향을 준 주요한 이론과 영화들을 탐색하면서 영화의 예술적 속성에 대해 학습한다. ‘영화란 무엇인가’와 ‘예술과 영화의 관계’를 우선적으로 이해한다.
조형연구	디자인을 위한 시각언어의 연구로 기본적인 조형원리를 연구하여 가구디자인에 이미지화 할 수 있는 창의적인 조형교육을 도모한다. 먼저 창의적 형태를 위해 발상훈련과 발상의 기초가 되는 주관적 사고의 확대, 의미의 발견, 형태의 재해석등 다양한 사고의 훈련을 학습한다.